温州桦树皮艺术

温州桦树皮艺术

那就是利用这些自然物或人为加工物为代表与象征，以呈现出一套套人所独具的生活方式。这些独特的生活方式就是所谓礼仪，包括种种法规制度、风俗习惯。

树皮画的创作者，往往不是单纯的部落个体，主要是氏族领，或是政治家、哲学家等，其特殊的身份让树皮画作品又多了些许耐人寻味的内涵。尽管澳洲树皮画带有绘画艺术的主要特征，但从其制作过程来看，说其为土著民的手艺似乎更为贴切。从对材料的获取到加工处理，再到构思创作，这一完整的创造流程，凸显了“手”与艺术的双重创造力。在传承上，树皮画也多以家族的代代相授为特色。此外，与一般平面绘画注重抒情表意不同，树皮画在古老手艺的基础上，

例如饮食，除了果腹的实用目的之外，我们还可以同时藉以表显精神上的意义。如当与人共食时，藉让食、劝食等以联谊互敬;当一人独食时，藉洁其粢盛、谨其举措来对越在天;或者，藉种种自定义的戒规以自律(如佛徒之茹素)，藉特殊食物以怀古(如端午节粽子)。乃至单纯地藉食物精美制作，进食的优美仪态以表显人文的丰盛。

为了让文化得以传承，古今中外的人们筚路蓝缕，挥洒着自己的聪明才智。2018年的夏天，一个来自澳大利亚的展览——“大师：澳大利亚树皮画艺术家”展在中国博物馆举办。从展览名称看，感觉有些陌生，有些神秘。树皮画，是澳大利亚原住民创造的以原始宗教为主题的一种绘画艺术，以此表达对世界的理解，记录部族的历史和传说，其丰富内容反映了原住民的信仰与生活习俗，具有澳大利亚原始艺术的鲜明特点，

温州桦树皮艺术

凡此都足以显示人的生活，实能超越一已的封限而具有无限扩展延申的意义。这种能指向无限的特质便是人文活动真正的价值所在。所以称为进级的人文活动。 这种能赋予一切自然物或人为加工物以意义的活动是一种有有创造性的活动(此有异于上帝的创造而别称为道德创造)。这种形态的创造便称为"点化"。

展出作品均创作于1948年至1985年间。得益于延续几千年的历史和人文传统，澳大利亚树皮画带有强烈的原始艺术趣味。古老的岩画艺术、漫长的土著文化等，滋养着树皮画的发展。在取材用料上，20世纪的澳洲树皮画创作，依然保持了土著艺术的“原汁原味”。以桉树皮为画布，以赭石等矿物质为颜料。绘画工具简单便利，多是在细木棒一端固定上细长毛发制作而成，正是这种特殊的画笔，

他一方面点化了人的生命，使人即于衣食住行的自然活动中，扩展拓深而顿时具有丰富充实的精神内涵;另一方面也点化了一切被人所用的物，使它在自然效用之余，同时也因参与了人的创造活动而成为亦具无限意义的礼物。于是人的自然行为化为礼行，自然秩序化为道德秩序。此世界不但因人初级的的人文活动(认知)而自黑暗进至彰明;且因人进级的人文活动(点化)而自无心进至有情，当进至有情，但是不但因人我因遂其相通而合一，人物亦因同于此浑融的情意中而合一。

2015年，陈立强被评为郧阳区“十佳民间工艺传承人”，还代表郧阳区到省里参加民间工艺大赛，因其独特的画风受到评委关注。树皮画制作比较复杂，先画图，然后依据图形用树皮一一裁剪出各个元素，再层层粘贴。颜色独特树皮画适合呈现有时代感的画面树皮画是如何做成的？陈立强介绍，先要有明确的创意，将图案画在底板上，用透明纸拓印出来，再用复写纸分区域将图案画在提前打磨好的树皮上；

人不但能敬人爱人，也能敬物爱物，人物都不在我之外，此即王阳明所谓"心外无物"，亦即孔子所谓"一日克己复礼，天下归仁焉"。世界到此合一无外的境界才是一个圆成的世界，而此圆成则是有待于人文活动的点化而后成功的。因此说"观乎人文，以化成天下"，而约称之为"人文化成"，或更约称之为"文化"。

画笔是用头发或羽毛做成的“排笔”，将鲜嫩枝条的一端稍稍敲软，便是画小圆点的“眉笔”。纸，即是桉树皮。对树皮的要求很高，不能有斑点、裂纹，不能有白蚁蛀洞。将树皮切割成长方形，剥去表层，为防止卷曲，需要把树皮薰烤、压平，方可作画。树皮画的花纹图案，在继承传统绘画技法的同时，也有所创造发展，形成了各种流派。主要有三大派:透视派、米米派和蒂维派。澳大利亚西部阿纳姆地区土著人擅长的“X射线透视画”，是一个独特的流派，为现代树皮画的鼻祖。

关于树皮画的故事（二）林俗文化,阿尔山树皮画,树皮画厂家9.在工作台上，王老师正在创建一个红色的主题：“延安毛主席”。在屏幕上，毛主席的外观和游击队的外观生动。毛主席旁边有一个半岁的孩子。尽管他是从后面来的，但他仍然可以感受到孩子们对这位伟人的钦佩。屏幕上的细节微妙而微妙，包括伟人的发型，游击绑腿，童装上的补丁以及每个人脚上的草鞋。

于此，我们乃可约述"文化"一辞的主要涵义，即:它是特指一种进级的人文活动其目的在点化人的生活中及一切生活中所涉及的外物，以使之具有无限的道德意义。以上是"文化"一辞核心的涵义引自君友会王爱君文集。

温州桦树皮艺术

作品中，色彩、表现物像等充满各种象征和寓意，让手法相对简单的构图也显得含义隽永。19世纪末，来自英国的人类学家发现了澳大利亚阿纳姆地的原始艺术。出于研究的需要，他们开始不断搜集当地原住民的艺术创作，并催生了树皮画艺术在20世纪的新发展。也是从那时起，这些生长于阿纳姆地的原住民，开始因为其创作的特殊艺术而为公众所知。树皮画，在原住民心中的意义不仅仅是绘画的表现，更多承载了部落文明的记忆。