连云港树皮画艺术

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那就是利用这些自然物或人为加工物为代表与象征，以呈现出一套套人所独具的生活方式。这些独特的生活方式就是所谓礼仪，包括种种法规制度、风俗习惯。

陈立强介绍，树皮画是利用树皮的天然形态、不同颜色与纹理，经创意巧妙组合粘贴出的各类半浮雕式图画，主要以风景画为主，也有人物像或生活情景，特别讲究构图等专业技巧，所以对从业者要求较。他现在选取的树皮以松树、杉树为主。"文化"乃是"人文化成"一语的缩写。此语出于易经贲卦彖辞:"刚柔交错，天文也;文明以止，人文也。观乎天文，以察时变，观乎人文，以化成天下。"

例如饮食，除了果腹的实用目的之外，我们还可以同时藉以表显精神上的意义。如当与人共食时，藉让食、劝食等以联谊互敬;当一人独食时，藉洁其粢盛、谨其举措来对越在天;或者，藉种种自定义的戒规以自律(如佛徒之茹素)，藉特殊食物以怀古(如端午节粽子)。乃至单纯地藉食物精美制作，进食的优美仪态以表显人文的丰盛。

然后剪裁，对于需要刻画的精细部分，用裁纸刀修饰；后将树皮粘在底板上，拼出一幅完整的画面。“为了将画做得逼真，必须先将人、房子等各个元素在小纸上粘好，再挨个粘在画纸上，然后用小刀一点点修正，尽量达到完美。”陈立强表示，这也是树皮画制作时间较长的原因之一。“树皮画因其颜色的独特性，适合呈现具有时代感的画面，我主要想反映的就是郧阳人的生活场景。”

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凡此都足以显示人的生活，实能超越一已的封限而具有无限扩展延申的意义。这种能指向无限的特质便是人文活动真正的价值所在。所以称为进级的人文活动。 这种能赋予一切自然物或人为加工物以意义的活动是一种有有创造性的活动(此有异于上帝的创造而别称为道德创造)。这种形态的创造便称为"点化"。

看似形式单一、色彩趋同的树皮绘画，以其特殊的绘画语言与充满神秘的表现内容，真实地展示了澳大利亚原住民的丰富情感、信仰与梦想。此次展览按地域划分为3个部分，分别表现了阿纳姆地东部、中部和西部3个地区的艺术家及各自独特的树皮画风格。154件珍贵展品中，包括纳瑞金·梅么如、贝利克奇·古马纳、戴维·马澜纪、伊热瓦拉等46位艺术家创作的122幅树皮画作品、32件木雕木刻及绘画原料、工具等。

他一方面点化了人的生命，使人即于衣食住行的自然活动中，扩展拓深而顿时具有丰富充实的精神内涵;另一方面也点化了一切被人所用的物，使它在自然效用之余，同时也因参与了人的创造活动而成为亦具无限意义的礼物。于是人的自然行为化为礼行，自然秩序化为道德秩序。此世界不但因人初级的的人文活动(认知)而自黑暗进至彰明;且因人进级的人文活动(点化)而自无心进至有情，当进至有情，但是不但因人我因遂其相通而合一，人物亦因同于此浑融的情意中而合一。

陈立强介绍，一米见方的画，他用了1000多块树皮，其中松树、杉树居多。从构图到搜集材料再到制作，他用了两个多月的时间。这幅画没有装裱，曾有人出高价购买，但他不舍得卖。在陈立强的家里，还有一幅反映老郧阳西河码头景色的树皮画，长1.22米、宽0.9米，已经用玻璃相框装裱起来，重约5公斤。陈立强介绍，这幅作品是根据一张老照片创作的。

人不但能敬人爱人，也能敬物爱物，人物都不在我之外，此即王阳明所谓"心外无物"，亦即孔子所谓"一日克己复礼，天下归仁焉"。世界到此合一无外的境界才是一个圆成的世界，而此圆成则是有待于人文活动的点化而后成功的。因此说"观乎人文，以化成天下"，而约称之为"人文化成"，或更约称之为"文化"。

林区森林茂密、树木繁多，当地人常捡来脱落的树皮，做成烟盒、器皿等生活用品，其中白桦树皮层次分明、颜色渐变，十分好看。当地妇女常在闲暇时，将白桦树皮揭出层次，剪刻粘贴为画，或摆在家中，或赠予亲友。少时的李艳红受长辈影响，创作了不少以仕女、卡通等为主题的作品。上世纪90年代中期，李艳红来到乌兰浩特市，在职业高中学习服装裁剪，毕业后在当地一家服装厂工作，“树皮画的手艺我一直没放下，可那个时候，制作树皮画既没稳定销路又卖不上价，不能指望它生活啊。”

树皮画的创作者，往往不是单纯的部落个体，主要是氏族领，或是政治家、哲学家等，其特殊的身份让树皮画作品又多了些许耐人寻味的内涵。尽管澳洲树皮画带有绘画艺术的主要特征，但从其制作过程来看，说其为土著民的手艺似乎更为贴切。从对材料的获取到加工处理，再到构思创作，这一完整的创造流程，凸显了“手”与艺术的双重创造力。在传承上，树皮画也多以家族的代代相授为特色。此外，与一般平面绘画注重抒情表意不同，树皮画在古老手艺的基础上，

于此，我们乃可约述"文化"一辞的主要涵义，即:它是特指一种进级的人文活动其目的在点化人的生活中及一切生活中所涉及的外物，以使之具有无限的道德意义。以上是"文化"一辞核心的涵义引自君友会王爱君文集。

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使得树皮画在艺术形式上呈现出以线条表现为主的特色。粗细不均、长短不一、弯直各异的线条，经土著“大师”们的巧妙组合、排布，再配合上平涂的点、面，一幅幅形象生动的绘画便跃然于树皮之上。灵动的线条使得作品的平面效果深入人心。画中的线条排布，实际上在讲述创作者心中的故事。每一笔线条都好似岁月留痕，勾勒出古老部落的传说、崇拜乃至先民的视野与思想所及。徜徉在展品间，犹如置身于澳大利亚北部的阿纳姆地，这片古老土地上所发生的各种历史沧桑扑面而来。